وصفات جديدة

مقهى La Vie En Raw: ليس كل الورود في La Vie En Raw

مقهى La Vie En Raw: ليس كل الورود في La Vie En Raw


في منتصف الطريق بين جامعة فلوريدا الدولية ووسط مدينة ميامي ، في مركز تسوق غير مرتب ، يقع مقهى La Vie en Raw. المكان حميم وفني ، مع عدد قليل من الطاولات الصغيرة (لا يمكن أن تكون سعة المطعم أكثر من 20) ، والجدران مزينة بأعمال الفنانين المحليين. المطبخ الصغير مفتوح ويمكنك رؤية طعامك أثناء تحضيره.

وصلت في الساعة 9:30 من مساء يوم الجمعة مع صديق ، وتوقعت أن تشغل المقاعد المزدحمة الموصوفة في الهاتف الغرفة بأكملها. كان المطعم مشغولاً بحجمه ولكن النادلة لم تصل لمدة عشر دقائق أخرى بعد أن جلسنا. طلبنا عصير الليمون (عصير الليمون الطازج ، رحيق الصبار ، والماء المصفى ؛ 3 دولارات) وشاي النعناع المثلج (دولاران) وقيل لنا فقط بعد تلقي مشروباتنا (عشر دقائق أخرى) ، أن المطعم كان خارج الجليد تمامًا. عصير الليمون الدافئ هو خيار غير سار وأتمنى لو علمنا بذلك في وقت سابق.

تم طلب الفطر المحشو ("الفطر المتبل المحشو بجبن الكاجو الكريمي المزين بالبيستو" ؛ 7 دولارات) كمقبلات وكانت مقدمة لذيذة للمطبخ النيء. كان الفطر لحميًا ولذيذًا ، في حين أن جبن الكاجو يذكرنا بجبنة الريكوتا. كان البيستو ثومًا ومتوازنًا جيدًا مع باقي قطع الفطر وجبن الكاجو.

لقد طلبت أيضًا حساء اليوم الخام (4 دولارات ، كوب) ، والذي كان عبارة عن هريس من الأفوكادو والكرفس وزيت الزيتون ونكهات متنوعة أخرى. كان الانطباع الأول عن الحساء أنه قشدي وخفيف ، حيث أضاف طعم الكرفس القليل من اللون الأخضر إلى كل شيء. ومع ذلك ، كان الطبق مسطحًا ومملًا إلى حد ما حيث واصلت تناوله. لم أتذوق سوى الأفوكادو ، والكرفس ، وزيت الزيتون ، وأصبح طعمه ثقيلًا وشبهًا حلو المذاق مع استمراري في تناوله. القليل من الحرارة الناتجة عن زيت التشيلي أو الثوم يمكن أن تقدم الطبق بشكل كبير.

كانت دخولي قصة مختلفة ، حيث قدمت عمقًا واكتشافًا مدهشًا. بيتزا بيزا النيئة ("تقدم على خبزنا المصنوع منزليًا من الكتان وبذور عباد الشمس وخبز البصل ، مع طبقات من جبن الجوز والمارينارا والفطر والطماطم والسبانخ" ؛ 8 دولارات) قدمت مجموعة متنوعة من الملمس والنكهة. على الرغم من صغر حجم البيتزا ، إلا أن خبز الكتان كان كثيفًا ولكنه مقرمش مع قطع من بذور الكتان وبذور عباد الشمس. أضاف البصل القليل من الحلاوة أيضًا. كان لجبن الجوز مظهرًا رائعًا آخر ، حيث تم استبداله أحيانًا بالموزريلا الممتلئة (وغير النباتية تمامًا) الموجودة في بعض فظاعات صالات البيتزا. كانت المارينارا منسية إلى حد ما ، لكن إضافة الطماطم الطازجة والفطر والسبانخ أضافت حلاوة وترابية وحيوية إلى الطبق.

تتمتع La Vie en Raw بخدمة محتملة ولكن متقطعة وحساء مسطح للغاية يبتعد عما يجب أن يكون تجربة أكثر تنويرًا وإثارة لأولئك المألوفين والأجانب عن المأكولات النيئة على حد سواء.


الحياة الوردية (فيلم)

الحياة الوردية (حرفيا الحياة باللون الوردي, النطق الفرنسي: [la vi ɑ̃ ʁoz] [ملاحظة 1] الفرنسية: لا موم) [الملاحظة 2] فيلم موسيقي عن السيرة الذاتية لعام 2007 عن حياة المغنية الفرنسية إديث بياف. شارك في كتابة الفيلم وإخراجه أوليفييه دهان ، وبطولة ماريون كوتيار في دور بياف. عنوان المملكة المتحدة والولايات المتحدة الحياة الوردية تأتي من أغنية توقيع بياف. الفيلم إنتاج دولي مشترك بين فرنسا وجمهورية التشيك والمملكة المتحدة.

  • 8 فبراير 2007 (2007-02-08) (برلين)
  • 14 فبراير 2007 (2007-02-14) (فرنسا)
  • 14 يونيو 2007 (2007-06-14) (جمهورية التشيك)
  • 22 يونيو 2007 (2007-06-22) (المملكة المتحدة)

تلقى أداء Cotillard إشادة من النقاد وحصل على العديد من الجوائز بما في ذلك جائزة الأوسكار لأفضل ممثلة - وهي المرة الأولى التي تُمنح فيها جائزة الأوسكار عن دور باللغة الفرنسية - جائزة BAFTA لأفضل ممثلة في دور قيادي ، وجائزة جولدن جلوب عن أفضل ممثلة - فيلم موسيقي أو كوميدي ، وجائزة سيزار لأفضل ممثلة في دور قيادي. حصل الفيلم أيضًا على جائزة الأوسكار لأفضل مكياج ، وجائزة BAFTA لأفضل مكياج وتصميم أزياء وموسيقى أفلام وأربع جوائز سيزار إضافية وحقق 86.3 مليون دولار في جميع أنحاء العالم.


1. صلاتم في سبأ

لدى مطعم "سابا" الذي افتتحه ألون شايا مؤخرًا الكثير من الأشياء التي يحبها: خبز البيتا المطبوخ حسب الطلب ، وأطباق الحمص المتحللة بجنون ، والصلاة. ما هذا ، تسأل؟ إنها فرصة لتجربة العديد من الأطباق الصغيرة الضخمة في النكهة والنضارة - ثلاثة مقابل 21 دولارًا أو خمسة مقابل 35 دولارًا. على الرغم من أن الاختيار يتغير موسميًا ، إلا أن الدعائم الأساسية مثل الزيتون المتبل بالهريسة واللبنة والخضروات المخللة والعنب الأحمر مع البصل المخلل والصنوبر والتبولة ستوفر دائمًا. كلهم منغمسات وأطباق باردة لذا ينخفضون بشكل جميل في الحرارة.


ألبومات تجميع بوذا بار

ال ألبومات تجميع بوذا بار هي سلسلة من ألبومات التجميع التي نالت استحسانا كبيرا صادرة عن بار Buddha Bar والمطعم وامتياز الفندق الذي أنشأه صاحب المطعم ريموند فيسان ودي جي والمصمم الداخلي كلود شالي [1] في باريس ، فرنسا. بعد إنشائه ، أصبح بار بوذا "مرجعًا بين الأثرياء الأجانب والسياح الأثرياء الذين يزورون المدينة" ، [1] و "أنتج العديد من المقلدين" ، [2] وأصبح شائعًا جزئيًا بسبب اختيار منسق الموسيقى الانتقائي والطليعي- موسيقى الجارد. أصبح معروفًا عالميًا بإصداره مجموعات شعبية من الصالة والموسيقى الهادئة والموسيقى العالمية ، أيضًا تحت العلامة التجارية Buddha Bar ، التي أصدرها George V Records. بدأ Buddha Bar في إصدار مجموعات في عام 1999 ، ومنذ ذلك الحين "صنع لنفسه اسمًا من خلال الأقراص المضغوطة الموسيقية في صالة Zen ولا يزال نجاحًا كبيرًا - خاصة مع السياح". [3]

في عام 2001 ، أ مجلة بيلبورد وضع الناقد التجميع في "أفضل عشرة" أحداث موسيقية له لهذا العام ، مشيرًا إلى المالك كلود شال أن "السيد الأسطوري لموسيقى البوب ​​والرقص في فرنسا قد أثار انتباه مجتمع الاسترخاء العالمي مع هذه السلسلة من مجموعات مختلطة "، وخلص إلى أن" Buddha Bar ليس فقط مطعمًا جيدًا في فرنسا ولكنه أيضًا أحد أفضل التجارب الموسيقية التي خرجت من فرنسا في السنوات القليلة الماضية ". [4] في ملاحظة أكثر أهمية ، فإن دليل أكسفورد لإحياء الموسيقى يصف موسيقى مجموعة Buddha Bar بأنها "قريبة من مزيج شبيه بالموزاك مع عدم وجود مكونات أصلية يمكن التعرف عليها ولا هياكل جديدة يمكن تحديدها بوضوح". [5] كتب معلق آخر:

ترك شالي شراكته في عام 1993 وعاد إلى باريس حيث افتتح لاحقًا حانة بوذا المشهورة عالميًا. . على غرار Café del Mar ، أصدر Buddha Bar أيضًا مجموعات أقراص مضغوطة تعرض موسيقى "lounge" و "world" music ، وهي مؤسسة ناجحة تشير إلى التفاوتات الصارخة المرتبطة بتسليع فن العالم الثالث: في حين أن أشرطة الكاسيت للمغني الباكستاني نصرت علي خان هي تباع في الهند بحوالي 1 دولار أمريكي ، والأغاني نفسها التي تم إعادة مزجها داخل قرص مضغوط فاخر Buddha Bar بسعر 50 دولارًا أمريكيًا في الغرب. [1]

قام Challe بتجميع وإنتاج أول ألبومين لبوذا بار. استمرت السلسلة بعد ذلك مع دي جي مختلفين ، بما في ذلك DJ Ravin و Sam Popat و David Visan (ابن مؤسس Buddha Bar Raymond Visan). [6] أصدر The Buddha Bar أيضًا بعض الموسيقى الأصلية لألبوماته ، وتحديدًا أغاني "Buddha Bar Nature" و "Buddha-Bar Ocean" ، من تأليف وإنتاج Arno Elias ، مؤلف "Amor Amor" من Buddha Bar 2 ، وأماناسكا. تضمن هذا الإصدار قرص DVD من الطبيعة ولقطات للمحيطات من إخراج ألان بوغرين-دوبورج.


الرومانسية التجارية والدائمة

جعل لويس أرمسترونج أغنية "La Vie en Rose" إحدى أغانيه المميزة. سجله فنانون متباينون مثل جريس جونز وجوزفين بيكر وبينج كروسبي وإيجي بوب ودونا سمر وأندريا بوتشيلي. كلمات مثل "عندما تضغط على قلبك / أنا في عالم منفصل / عالم تتفتح فيه الورود / وعندما تتحدث ، تغني الملائكة من الأعلى / يبدو أن الكلمات اليومية تتحول إلى أغاني حب / أعط قلبك وروحك بالنسبة لي / وستظل الحياة دائمًا في الحياة الوردية "لم يتحدث فقط إلى باريس المحاصرة التي مزقتها الحرب ولكن إلى الناجين والأشخاص في كل مكان ممن اعتنقوا المفهوم الرومانسي للحب. (انظر المرجع 4)


إرثا كيت

على مدى ستة عقود ، كانت الفنانة الأمريكية إرثا كيت ، التي توفيت عن عمر يناهز 81 عامًا بسبب سرطان القولون ، من رواد الأعمال في الطبيعة. بدأت كراقصة ، وسرعان ما كانت في المنزل على خشبة المسرح وفي استوديو التسجيل ، وبينما بقيت وسطها الطبيعي في الملهى ، ظهرت أيضًا في الأفلام والتلفزيون. كان وجودها الحسي والقطري غير عادي بما فيه الكفاية: تم تكثيف تأثيره من خلال كونها امرأة أمريكية أفريقية صريحة تفتح آفاقًا جديدة.

تم إنشاء تفاصيل ميلادها الرسمية فقط في عام 1997 ، عندما تحدت مجموعة من الطلاب للعثور على الشهادة التي تسجل أنها ولدت إرثا ماي كيث في بلدة نورث كارولينا. كان الاسم الذي كانت تحمله لوالدها هو ويليام كيت. كان مزارعا أبيض هجر والدة إرثا. أقنعت الشابة السوداء الشيروكي المعدمة الجيران السود باستقبال إرثا وأختها الصغرى غير الشقيقة بيرل. كانت لؤلؤة ذات بشرة داكنة وجميلة ، لكن إرثا كان لديها شعر أحمر كثيف ، وصبغته فيما بعد ، وبشرتها أفتح أُطلق عليها لقب "ييلا غال".

في النهاية ، أرسلت لها عمتها ، مامي لو رايلي ، عندما كانت في الثامنة من عمرها وأعطتها منزلاً في الجزء البورتوريكي الإيطالي من مانهاتن. كانت علاقتهما صعبة ، لكن مامي دفعت مقابل دروس العزف على البيانو لإرثا ، بالإضافة إلى تكوين مدخرات لم تعرف عنها إلا لاحقًا. توصلت إرثا إلى الاعتقاد بأنها كانت والدتها البيولوجية حقًا.

في الجنوب ، أثارت إرثا إعجاب جماعة الكنيسة المحلية بغنائها. نالت في المدرسة في نيويورك الاحترام والشعبية بفضل موهبتها في القراءة بصوت عالٍ ، وكانت محظوظة بما يكفي لوجود معلمين مهتمين بها حقًا. كما أنها كانت جيدة في الرقصات الكاريبية المحلية ، حيث اختارت الروتينية التي من شأنها أن تجعلها في وضع جيد ، ليس فقط كمترفيه محترفة ، ولكن أيضًا لتسلية زملائها في العمل عندما تولت وظائف في المصنع.

بعد عيد ميلادها السادس عشر مباشرة ، خضعت للاختبار ، عن طريق الصدفة ، لفرقة كاثرين دنهام للرقص ، التي كان أسلوبها يعتمد على الفولكلور الأفرو كاريبي. حصلت على منحة دراسية كاملة لدراسة الباليه بالإضافة إلى تقنية دنهام الخاصة ، وكان ظهورها الأول في برودواي يرقص في Blue Holiday مع Ethel Waters و Avon Long. قالت دنهام لـ "كيتي" إنها لن تصنع راقصة حقيقية أبدًا لأن ثدييها كانا كبيرين جدًا ، لكنها اختارتها للفرقة التي تجولت في الولايات المتحدة والمكسيك وأمريكا الجنوبية وأوروبا بشكل متزايد ، وقد لعبت كيت أدوارًا منفردة بالغناء وكذلك الرقص ، وظهرت لأول مرة في فيلمها ، في القصبة (1948) ، بدون مصدق.

عندما كانت شركة دنهام في باريس ، عُرضت على كيت أول مشاركة لها في ملهى ليلي في كارولز ، التي قال مالكها السحاقي الهائل فريد للنادلات: "يجب عدم المساس بهذا الأمر". ادعت كيت في وقت لاحق أنها لم يكن لديها فعل للتحدث عنه في ذلك الوقت ، على الرغم من أنها كانت في النادي وشاهدت عرض جولييت جريكو. ومع ذلك ، سرعان ما أصبحت ضجة كبيرة ، وعندما افتتح كارول ناديًا جديدًا ، Le Perroquet ، كانت Kitt هي عامل الجذب الرئيسي ، مع الأغاني الإنجليزية والإسبانية والفرنسية التي أعدتها بمساعدة قائد الفرقة الكوبية. غنت C'est Si Bon لأول مرة ، نسيت الكلمات و libbed ، بنجاح كبير أنها كررت قائمتها المبتكرة من المرغوبات ، "معطف المنك ، سيارة كاديلاك الكبيرة" وما إلى ذلك ، إلى الأبد.

بين ارتباطات الناديين ، قام أورسون ويلز بدور هيلين طروادة في نسخته المسرحية من قصة فاوست ، Time Runs (1951) ، حيث شارك ما يمكن خطفه من الأضواء من Welles نفسه مع Micheál MacLiammóir و Hilton Edwards. إذا اعتقدت ويليس أنها "المرأة الأكثر إثارة في العالم" ، فقد فكرت كيت لاحقًا ، فذلك لأنهما لم يذهبا إلى الفراش معًا. لقد أكل ، شاهدت أنه يتحدث ، استمعت. كانت دائمًا معجبة بالرجال العظماء ، وقد بذلت جهودًا كبيرة لمقابلة ألبرت أينشتاين وجواهر لال نهرو.

بعد Le Perroquet ، كانت خطوبة Kitt التالية في النادي الليلي في Karavansari العالمية في إسطنبول. هناك تعلمت عددًا من الأغاني التركية عن طريق الأذن ، بما في ذلك Usku Dara ، والتي سجلتها لاحقًا كأول أغنية فردية لها لـ RCA Victor. بحلول الوقت الذي فتحت فيه في La Vie En Rose في نيويورك ، ادعت أنها تغني بسبع لغات. على الرغم من الحملة المبتكرة للإعلانات الصحفية ، التي كتب عليها "تعلم أن تقول" إرثا كيت "، لم تنجح ، وتم إنهاء عقدها لمدة أسبوعين بعد ستة أيام. مهما حدث ، فقد كانت خسارة La Vie En Rose هي مكسب Village Vanguard ، وتم تمديد ارتباط قصير في النادي الشقيق ، The Blue Angel ، إلى 25 أسبوعًا. تم رصدها من قبل منتج مسرحي موسيقي قديم. في فيلم New Faces لعام 1952 ، غنت رتابة أثناء الزحف مثل القطة من كرسي طويل إلى آخر. بعد ذلك ، وجدت كيت صعوبة في الاستغناء عن قطعة أثاث واحدة على الأقل ، ومن أجل عرض Royal Variety Performance في الستينيات ، ظهرت عليها من خلال باب فخ المرحلة. أصبحت كيت النجمة التي لا جدال فيها في فيلم New Faces ، وتبع ذلك إصدار فيلم في عام 1954. وبحلول نهاية ذلك العام كانت تقوم ببطولة السيدة باترسون ، أول نجاح كبير لها في برودواي ، ووقعت في حب آرثر لوف جونيور ، وريث سلسلة من دور السينما. كانت المشاعر متبادلة ، لكن القضية لم تأتِ بأي شيء لأن والدته عارضته.

في لندن ، ظهرت كيت لفترة وجيزة في دار تشرشل في أوائل الخمسينيات من القرن الماضي ، لكنها وصلت فعلاً بفعلها في مقهى باريس ، مرتدية فستانًا من الساتان الحريري باللون الزبرجد من تصميم بيير بالمان. صورها اللورد سنودون.

كانت الخمسينيات من القرن الماضي العقد الذهبي لأرقام كيت القياسية. بعد أوسكو دارا جاء رتيبًا ، أريد أن أكون شريرًا وسانتا بيبي من بين آخرين ، مما رسخ صورة قطة جنسية مزعجة تسخر من نفسها. سجلت أغنية Just an Old Fashioned Girl ، الأغنية التي أصبحت لحنها المميز في بريطانيا ، في عام 1955 ، لكن أغنية الخميس واليوم الذي سجلته سيرك ليفت تاون ، التي سجلت بعد فترة وجيزة ، تحدثت عنها أكثر.

كانت هناك محاولات عديدة لوصف صوت كيت الاستثنائي. لقد أخطأ كينيث تينان عندما تحدث عن اهتزازها ، لأنها بالكاد استخدمتها. على الرغم من أنها سببت رعشة لتأثير خاص ، إلا أن نبرة صوتها كانت نظيفة بشكل ملحوظ ، وكانت تنحنيها ، في كثير من الأحيان حادة ، مع مداولات بطيئة. قالت إنها تتفهم كل شيء يمكن أن يفعله صوتها ولا يستطيع فعله. لقد لعبت دورًا شجاعًا في سجل الصدر ضد هديل مزيف ، وبينما كانت تستمتع بصوتها ، كانت ستختبر التشويهات اللفظية.

جعل أسلوب كيت المميز من الصعب عليها تطوير حياتها المهنية وتنويعها. إذا لم تكن هي نفسها 100٪ ، فقد شعرت بالغش. ومع ذلك لم تتوقف عن المحاولة. تضمنت أفلامها Mark of the Hawk (1957) ، و St Louis Blues (مع Nat King Cole ، 1958) ، و Anna Lucasta (مع Sammy Davis Jr ، 1959) و Saint of Devil's Island (1961) ، و Synanon (1965) و Dragonard (مع أوليفر ريد ، 1987). بصرف النظر عن العديد من ظهور المشاهير على شاشات التلفزيون ، وجدت دورًا واحدًا مصممًا خصيصًا - المرأة القطة في باتمان (1967-1968). أخذت أجزاء أخرى في برودواي ، في Shinbone Alley (1957) و Timbuktu (1978) ، وهي مسرحية موسيقية سوداء بالكامل مبنية على العرض الناجح Kismet. في لندن ، لعبت دور السيدة Gracedew في فيلم The High Bid للمخرج هنري جيمس (1970) ودور البطولة في فيلم Bunny (1972).

في عام 1988 ، أدى ظهورها في Sondheim's Follies في مسرح Shaftesbury في لندن - قضت معظمها بأناقة في معطف طويل من المنك حتى أوقفت العرض مع أنا ما زلت هنا - في العام التالي إلى أول عرض لها امرأة واحدة ، Eartha Kitt في حفل موسيقي. كانت تتجول مع ثلاثة أطفال ، كانت جميلة مثل lissom كما كانت دائمًا ، وحتى أبعد من ذلك. في مانشستر ، جربت البانتو ، مثل جني المصباح في علاء الدين.

أيضًا في عام 1989 جاءت سيرتها الذاتية ، ما زلت هنا: اعترافات قطة جنسية. تعيد رواية وتحديث مذكراتها السابقة ، والتي نُشر المجلد الأول منها ، يوم الخميس ، الطفل في عام 1956 والثاني بعنوان Alone With Me ، وتبعه بعد 20 عامًا. ما زلت هنا ينتهي بكفاح كيت للتصالح مع زواج ابنتها الوحيدة ، كيت ، التي كانت تملكها بشدة. استمر زواجها من والد كيت ، بيل ماكدونالد ، في عام 1960 ، لمدة خمس سنوات فقط.

لم تفكر كيت في حقيقة أن الشيء الذي كانت في أمس الحاجة إليه ، بعد حب ابنتها ، كان تصفيق الجمهور: رأيتها ذات مرة تقدم كل ما لديها لما كان في الواقع منزلًا فارغًا ، في المسرح الجديد ، أكسفورد ، يوم واحد في الأسبوع.

بدت وكأنها تخسر جمهورها الأمريكي تقريبًا بعد أن أزعجت الليدي بيرد جونسون بالتحدث عن رأيها حول حرب فيتنام في مأدبة غداء عام 1968 في البيت الأبيض. ووصفتها وكالة المخابرات المركزية بأنها "شبق سادي". كانت خسارة أمريكا المؤقتة مكسبًا لبريطانيا ، حيث قام كيت بجولة في نوادي متنوعة في شمال إنجلترا. على الجانب الثقافي المقابل ، قامت بظهورين استثنائيين في حفل موسيقي في لندن مع ريتشارد رودني بينيت ، كعازف بيانو ومنظم ، وفرقة ناش ، التي غنت أغاني لكورت ويل وكول بورتر ومعايير أمريكية أخرى.

محاولات كيت العرضية للتحرك مع الزمن - حتى أنها انغمست في موسيقى الفانك - حققت نجاحًا مؤهلًا. في عام 1984 ، عادت إلى المخططات مع Where Is My Man وأنا أحب الرجال. لم تكن بحاجة إلى تحديث نفسها ، والتسجيل المباشر لحفل موسيقي قدمته مع موسيقيي الجاز في فوبرتال ، ألمانيا ، في عام 1992 يُظهر أنه من الأفضل منحها تنسيقًا ضيقًا - ليس أفضل من الترتيبات النقية لهنري رينيه وأوركسترا. في الأيام المبكرة. صدر ألبوم بعنوان أنا ما زلت هنا في نفس العام الذي صدر فيه الكتاب ، وفي عام 1993 ، أصدرت Rollercoaster مجموعة من خمسة أقراص تمثل ذخيرتها الكاملة حتى الآن. قدم ألبومها Back in Business (1995) عرضًا عالميًا من خلال ارتداء الملابس المفضلة القديمة لبورتر ورودجرز وهارت وديوك إلينجتون وويل ، ناهيك عن نهر القمر لهنري مانشيني ، بترتيبات موسيقى الجاز الفخمة عالية الإنتاج. واحدة من أكثر الأمور وضوحا هو كلاسيكيات فترة الكساد في الثلاثينيات ، يا أخي ، هل يمكنك توفير عشرة سنتات؟ مع التحدي الذي لم يتركها أبدًا ، تتصدق كيت بغضب شديد.

في عام 2000 قدمت صوت Yzma للرسوم المتحركة ديزني The Emperor's New Groove ، ولم يردعها تشخيص إصابتها بالسرطان في عام 2006. وجدتها الجارديان "مؤدية مرحة بشكل مذهل" في مسرح Shaw ، لندن ، في عام 2007 ، حيث أخبرت جمهورها ، "قد أكون في الثمانين من العمر ، لكني ما زلت أحترق" ، وتم تسجيل أدائها في مهرجان شلتنهام للجاز في أبريل الماضي على قرص DVD. جاء آخر حفل موسيقي لها في أكتوبر ، مع أوركسترا فرجينيا السيمفونية ، وبعد ذلك ساهمت في عرض تلفزيوني خاص لعرضه على شبكة PBS الأمريكية في فبراير.

نجت من ابنتها وأحفادها.

إرثا ماي كيت ، مغنية وفنانة ، من مواليد 17 يناير 1927 ، توفيت في 25 ديسمبر 2008


5. خرق البيانات وأنت

بينما لدينا العديد من الدلائل على أن المهاجم كان لديه وصول إلى معلومات غير مرئية عادةً من سياق مستخدم عادي ، لم نتمكن من تأكيد اختراق مضيف كامل أو خرق حديث لقاعدة البيانات. نعتزم الاستمرار في مراقبة كليهما عن كثب ونهدف إلى التحديث بينما نقوم بالتحقيق والاكتشاف أكثر. ومع ذلك ، من الآن فصاعدًا ، من مصلحة مستخدمينا وأنفسنا أن نعتبر أن قاعدة البيانات قد تم اختراقها.

بصفتك مستخدمًا ، سنشجعك على افتراض أن بياناتك قد تم اختراقها ، واتخاذ الاحتياطات فورًا ، مثل تغيير كلمات المرور الخاصة بأي حسابات قد تشترك في نفس كلمة المرور مع حساب MangaDex الخاص بك. كممارسة أمنية جيدة بشكل عام ، يوصى بشدة بمديري كلمات المرور للحفاظ على هويتك على الإنترنت آمنة.


Viva 'La Vie Boh & egraveme'!: تاريخ شفهي لـ إيجار الفصل 1 النهائي

نرفع كأسنا ، تراهن على مؤخرتك ، إلى La Vie Boh & # xE8me.

مع هذا الخبز المحمص الخالد ، يبدأ مارك كوهين الحلقة الأولى من الفصل الأول إيجار، التحية المبهجة والمثيرة للحياة البوهيمية التي تعد واحدة من أكثر التشكيلات المحيرة للعقل من كلمات الأغاني وقائمة المراجع الثقافية التي تم تعيينها على الإطلاق للموسيقى.

من القراءات الأولى للموسيقية الحائزة على جائزة بوليتزر ، كانت & # x201CLa Vie Boh & # xE8me & # x201D جزءًا من الاحتفال الأقرب إلى التمثيل (وعشية عيد الميلاد مليئة بالأحداث). تطورت عندما صمم جوناثان لارسون العرض من العروض التنموية إلى من خارج برودواي إلى برودواي ، لكن الأغنية ظلت دائمًا جزءًا أساسيًا من نسيج إيجار. اليوم ، أصبح & # x2019s نشيدًا مبدعًا لأطفال المسرح وأي شخص خارج التيار الرئيسي.

تكريما ل تأجير & # x2019s في الذكرى السنوية الرابعة والعشرين ، استدعينا الكثير من فريق الممثلين والإنتاج الأصليين لمعرفة كيف دخلت هذه القصيدة لكوننا لمرة واحدة في سجلات تاريخ المسرح الموسيقي.

باتباع إطار الأوبرا الأصلي ،لا بوه & # xE8me,إيجار يختتم الفصل الثاني مع & # x201CLa Vie Boh & # xE8me. & # x201D نظرًا لتجميع فريق الإنتاج والممثلين ، أحدثت الأغنية تأثيرًا كبيرًا بقائمة المراجع الثقافية المذهلة واللغة الأولية وكلمات التواء اللسان.

مايكل جريف (مخرج): المرة الأولى التي سمعت فيها أغانٍ من العرض كانت على متن طائرة ، وقد تأثرت كثيرًا بالكثير من المواد.

بيلي أرونسون (مؤلفة مشاركة وكاتبة مسرحية): [في لا بوه & # xE8me ، Rudolfo] يخرج في الفصل الثاني للقاء جميع أصدقائه عشية عيد الميلاد. لذلك كان هذا المشهد في المسرحية. أعطيت [جوناثان لارسون] مخططًا مفاده أنهم كانوا جميعًا على الطاولة ، جميعًا معًا ، التقوا جميعًا ببعضهم البعض ولكن كانت تلك هي فكرته في الحصول على هذه الأغنية هناك.

تيم ويل (مشرف موسيقي): قام جوناثان بطباعة النوتة الموسيقية الأصلية في برنامج تدوين موسيقي ، وأتذكر أنني كنت أنظر بجدية إلى تلك الكلمات وأنا أحاول إخراجها حتى أتمكن من فهمها. بمجرد أن اكتشفت ماهية كل هذه الكلمات ، ذهبت للتو ، & # x201C هذه واحدة من أكثر الأغاني المدهشة التي رأيتها في حياتي. & # x201D

أرونسون: فكر جوناثان منذ بداية تعاوننا إيجار سيكون & نصيب جيل & aposs شعر. & # x201D ويبدو لي أن أغنية & quotLa Vie Boh & # xE8me & quot مستوحاة جزئيًا من شعر، تكاد تشيد به. على وجه الخصوص ، أغنية Claude & aposs & # x201CM مانشستر إنجلترا ، إنجلترا ، & # x201D حيث بدأ بإسقاط كل هذه الأسماء.

أنتوني راب (مارك كوهين): في خريف & apos ؛ 94 ، عندما فعلت ما نسميه إنتاج الاستوديو ، في اليوم الأول من التدريب ، عدت إلى المنزل وكان لدي أشرطة كاسيت للعروض التوضيحية التي صنعها جوناثان لارسون. كان & # x201CLa Vie Boh & # xE8me & # x201D أحد هؤلاء. لقد خرجت تمامًا على الفور.

مارليس ياربي (مصممة الرقصات): كان الاحتفال أول ما سمعته عندما سمعت لأول مرة & # x201CLa Vie Boh & # xE8me. & # x201D سمعت احتفالًا حقيقيًا بالحياة والفردية ومن أنت.

RAPP: السمع لأول مرة & # x201C للمثليين ، والمثليين ، والسدود ، والمتقاطعين المتقاطعين أيضًا للأشخاص الذين يعيشون مع المرض ، ويعيشون معه ، ويعيشون معه ، ولا يموتون من المرض ، & # x201D كان حقًا مثل صاعقة من الطاقة تخرج من ضربتي الصغيرة أنا. كان من المثير حقًا أن أكون جزءًا من عرض كان يعرض ذلك للعالم في وقت كان الناس فيه يرددون ويعلنون مثل هذه الأشياء بجرأة وببهجة. أنا فقط أحب إعادة تبني تلك الكلمات التي تُستخدم كنعوت.

دافني روبن فيجا (ميمي ماركيز): كانت تلك الأشياء التي قلناها ورسلنا ، على وجه الخصوص ، ثم فجأة ، طرفة عين ، و [نحن] نقولها في برودواي.

آدم باسكال (روجر ديفيس): كانت فكرتي الأولى ، & # x201CH كيف سنحفظ كل هذه الكلمات؟ & # x201D ثم فكرت الثانية ، & # x201CI لا أعرف ما يعنيه نصف هذه الأشياء. & # x201D

جريف: من أول الأشياء التي فعلتها عندما تمكنت من إلقاء نظرة فعلية على كلمات الأغاني ، إجراء بحث صغير على جميع الأشخاص الذين تم تسميتهم كمصدر إلهام في الأغنية.

ويلسون جيرماين هيريديا (أنجيل دوموت شونارد): كنت طفلاً في النادي خلال ذلك الوقت ، لذلك كنت على دراية بالكثير من المراجع في الأغنية ، لكنني اعتقدت هنا أن أغنية تخاطبني بنسبة 100 في المائة وأشعر أنني مشمول بها.

روبن فيجا: في الواقع كنت أعرف الكثير من المراجع. كان يتحدث إلى جزء متعدد الثقافات مني. كانت [النوادي وما تم ذكره] أماكن فعلية في التاريخ كانت لدي معرفة تجريبية بها. هذا & aposs لماذا تم تعييني. لم يتم تعييني & apost لأنني كنت الأفضل. لقد تم تعييني لأنني كنت أعرف بالضبط ما الذي يتحدثون عنه.

RAPP: كنت على دراية بهم جميعًا تقريبًا. أتذكر أن 8BC كانت واحدة كنت بحاجة إلى اكتشافها بنفسي. كانت هناك حزمة كاملة تم تجميعها من قبل الدراما الخاص بنا ومايكل جريف وجوناثان.

ويل: لقد قمنا في الواقع بعمل مسرد كبير ، مثل نشرة ، لمن هم كل هؤلاء الأشخاص ، وما هي كل هذه الأشياء ، [لماذا] تهمهم ، والشخص الوحيد أو الشيء الوحيد الذي لم أعرفه وأعلمه هو الكلمة & quot ؛

فريدي والكر براون (جوان جيفرسون): قدم لنا جوناثان المراجع. لقد كتبها كلها. لقد كان مذهلاً. كان لديه قصة درامية كاملة من الكتاب المقدس لنا. لا يزال لدي ذلك في مكان ما. كانت الخلفيات الخلفية لجميع الشخصيات ، وجميع المراجع في & # x201CLa Vie Boh & # xE8me. & # x201D

RAPP: أتذكر ، أثناء عملية التدريب ، عندما كنت أتجول في نيويورك ، كنت على منصات مترو الأنفاق وأتصفح كلمات الأغاني بينما كنت أنتظر القطار.

في الأصل ، كان & # x201CLa Vie Boh & # xE8me & # x201D أطول مما هو عليه الآن ، وانتهى الفصل الثاني في & # x201CI should Tell You. & quot

جريف: & # x201CI should tell You & # x201D كانت خاتمة Act One ، عندما نظرت إلى السيناريو لأول مرة.

ويل: كان التطور في الأساس قد فعلوه & # x201CLa Vie Boh & # xE8me & # x201D ثم فعلوا & # x201CI should tell You، & # x201D ثم كان هناك القليل من رواية Mark ، نوع صغير من الخاتمة.

جريف: [نحن] أدركنا أننا بحاجة إلى التوافق مع & # x201CI يجب أن أخبرك & # x201D ضمن & # x201CLa Vie Boh & # xE8me & # x201D لذا ينتهي الفعل بهذا النوع من البهجة.& # xA0

ويل: ذهب جوناثان ، & # x201CLet & aposs وضع الأرباع الثلاثة الأولى من & # x2018La Vie Boh & # xE8me & # x2019 أولاً ثم طيها & # x2018I should tell You. & # x2019 & # x201D & # x201CI should tell you & # x201D في الواقع أطول بكثير كانت هناك آية إضافية ، وكان طول الجوقة ضعف طول الجوقة. كان جزء من وظيفتي هو جعل الأمر يبدو وكأنه شيء يمثل فترة فاصلة في حزمة أكبر بكثير ، لكنها لا تزال أغنية في حد ذاتها. الآن & aposs قطعة واحدة ، على عكس أغنية رائعة حقًا ثم أغنية حب ثم خاتمة.

جريف: كان هناك الكثير والكثير من الآيات التي يمكنني حتى أن أتذكرها.

ويل: & # x2019s هناك آية ثانية ضائعة كنت أملكها. عندما كنا في الصين ، بسبب الرقابة ، اضطررنا إلى إخراج بعض كلمات & # x201CLa Vie Boh & # xE8me & # x201D ، وقمت بالفعل باستبدالها ببعض كلمات الشعر التي تم قصها. لم تكن & # x2019t كرسومات أو صريحة.

جريف: كان [قصها] مزيجًا رائعًا كان أحد تلك الإلهامات يعني أكثر من غيره لجوناثان وجعل جوناثان يفهم بعدة طرق أن القليل يمكن أن يكون أكثر.

ويل: كانت هناك إشارة إلى النيرفانا.

RAPP: أتذكر أن Cannabis Citiva كان أحد الأشياء المدرجة في القائمة ، Baudrillard ، Derrida ، Bertolt Brecht. كانت مجرد قائمة أخرى من الأشياء.

يتجمع فريق الممثلين حول صف طويل من الطاولات المعدنية ، بقيادة مارك ، بدأوا في الإشادة بـ & # x201CLa Vie Boh & # xE8me & # x201D في محاولة متعمدة للإساءة إلى بيني والمستثمرين الذين يأكلون هناك. بينما يبدأ مارك في الغناء والرقص ، يتبعه الآخرون.

جريف: كان المفهوم إلى حد كبير العشاء الأخير. لأنه & aposs استيقاظ وهمي لوفاة La Vie Boh & # xE8me ، يبدو أن هذا قد يكون مناسبًا. وجدت مصممة الرقصات الرائعة مارليس ييربي متعة حقيقية في مجرد الطبيعة التقديمية لتلك الصورة الأولى.

روبن فيجا: That & aposs so Michael & aposs العلامة التجارية ، البناء من هذا النوع من المعدن أو الصناعة. لقد كان & apost عن الأثاث الذي كان يتعلق بنا وكان ذلك تحريرًا للغاية.

ووكر براون: إنه & # x2019s معرض بقدر ما هو أي شيء آخر. لديك الكثير مما يحدث في القصة التي تم الكشف عنها من خلال تلك الأغنية.

جريف: كان الكثير من التدريج الأولي يدور حول تحديد النقاط لصالح Benny & aposs. كان هناك القليل من الخطر والقليل من العزيمة حتى هزم هو & aposs ، وبعد ذلك ، كان هناك & aposs مجرد احتفال بهزيمته.

سنة: رقصة الإيماءات في الجزء العلوي من أغنية I & # x2019 سميت & # x201CThe Dis Dance. & quot It & aposs مستوحاة من أعمال فنان الجرافيتي جان باسكيات وحركة دادا. إنه & aposs شيء يفعلونه جميعًا. الجميع يعرف ذلك نوعًا ما مثل الزحام. أول شيء هو إيصالنا أننا سنقوم بالرقص على بيني.

ووكر براون: إنه شعور عضوي وعفوي ، لكنه منظم للغاية وكان متعمدًا.

سنة: إذا نظرت إلى حركات الكتف في الأعلى ، فسترى أن [Idina Menzel ، التي لعبت دور Maureen Johnson] لم تفعل ذلك أبدًا بشكل صحيح & # x2026 لكن هذا رائع بالنسبة لي. لم أحاول أبدًا تصحيحها بنسبة 100 في المائة لأنها كانت تمتلك طريقة عضوية لتكون نفسها فيها. شعرت أنه حقيقي تمامًا. أنا لم & الرسول أريد الكمال.

جريف: لقد كانت حقًا أفضل فرصة لـ Anthony & aposs لقضاء وقت ممتع عندما يقضي الكثير من الموسيقى في القلق والقلق والاهتمام بالجميع. كانت فرصته للتخلي عن حقًا والتباهي قليلاً. الكثير من هذا التمثيل خرج من خياله الرائع والحيوي حقًا.

RAPP: أتذكر أنني استيقظت على الطاولة ، ثم كنت أفعل شيئًا تشنجيًا غريبًا. التفت إلى مارليس وكنت مثل ، & # x201D هل يمكنك مساعدتي هنا؟ إذا كنت تريدني أن أكون منتجعًا صحيًا ، فسأكون منتجعًا صحيًا.

سنة: لم أكن أريد الجسم الراقص المثالي. كانت غرابة Anthony & # x2019s وعلاقته بالإيقاع متقطعة جدًا بشكل طبيعي. بسبب الطريقة التي يعيش بها في جسده ، هناك هذا الشيء القليل المتشنج ، ذو الحواف ، والتشنج الذي يفعله عندما يغني. لقد استفدت من ذلك وسحبت تصميم الرقصات إلى ذلك المكان. شجعت طريقته الطبيعية الشاذة في الحركة وحتى يومنا هذا أحب كيف أن طريقته في التحرك كانت مصدر إلهام لشخصية مرقس.

باسكال: الأشياء التي نقوم بها جميعًا متزامنة قبل أن ننهض على الطاولة ، بالكتفين والإشارة ، كل هذه الأشياء صممها مارليز. ولكن بمجرد أن أصبحنا جميعًا على الطاولات ، كان هذا نوعًا ما من الأسلوب الحر.

سنة: الرقص على الطاولة أمر مفروغ منه. إنه & aposs تمرد. الرقص على الطاولة في مقهى & # xE9 بالتأكيد يدفع حدود المحافظين للغاية. أنت لست متحفظًا إذا كنت تقفز على الطاولة وترقص.

RAPP: مع تطورها ، بدأت في نحت وتشكيل القمم والوديان ، كما هو الحال عندما كان الناس مرتفعين أو منخفضين ، ولكن الكثير منها كان من المفترض أن يكون تعبيراتنا الجسدية عن كيفية انتقالنا إلى الموسيقى.

هيريديا: لم & الرسول فرض عليك حركة. كانت تقول ، & quot ما الذي يجعلك تشعر؟ أخبرني ما الذي يجعلك هذا الصوت تفعله. & # x201D حسنًا ، يجب أن ننتقل من هنا ، من المرحلة اليمنى إلى المركز الرئيسي ، كيف & amp ؛ aposs سيصل إلى هناك؟


Henry Anslinger والمكتب الفيدرالي للمخدرات

In 1939, after singing her song “Strange Fruit,” Holiday received a warning from the Federal Bureau of Narcotics, a government agency which lasted from 1930 to 1968, to never sing the song again. Holiday refused and kept singing the song.

FBN commissioner Harry Anslinger believed Holiday to be the symbol of everything that America had to be afraid of.

“She had a heroin addiction because she𠆝 been chronically raped as a child and she was trying to deal with the grief and the pain of that,” Johann Hari, who wrote the book Chasing the Scream: The First and Last Days of the War on Drugs, told WNYC. 𠇊nd also, she was resisting white supremacy. And when she insisted on continuing on her right as an American citizen to sing &aposStrange Fruit,’ Anslinger resolves to destroy her.”

Anslinger was a widely known racist and made it his mission to take Holiday down for her drug and alcohol addiction and relentlessly pursued her all the way up until her death in 1959. 


The Deck at Island Gardens Arrow

Situated on the super-yacht marina on Watson Island about 15 minutes from South Beach, this spot is al fresco perfection. You've got views of Miami's downtown skyline far off, views of luxurious yachts up-close, and all is surrounded by azure water. It's basically the opening shot of every 2000s music video set in Miami. The brunch buffet is a family friendly standout. Its Mediterranean-influenced spread comes in at $65 per person, and offers multiple stations stocked with a variety of hot and cold plates. At the breakfast station you'll find made-to-order omelets and pancakes, and at the carving station hearty cuts of rib eye, roasted chicken, and salmon filets. The salads are fresh and creative, like roasted eggplant drizzled in tahini, sprinkled with pomegranate seeds, topped with tabouli, and mixed with marinated vegetables. The massive dessert display has dainty cupcakes, multi-layer cakes, pies, and brownies.


شاهد الفيديو: Michael Bublé - La vie en rose feat. Cécile McLorin Salvant Official Audio